Михаил Плетнев со «своим» оркестром на гастролях в Швейцарии. Автор: Надежда Сикорская, Цюрих- Берн- Женева- Санкт- Галлен. Таким образом, коллектив, в который вошли многие музыканты из разных оркестров страны, стал первым в советской истории, не финансировавшимся из госбюджета. Проживание в Берне по доступной цене на выходных или на неделе для пары, семьи или Opera/symphony/concert hall; Kultur Casino (1.80 km / 1.12 mi). Роман Астахов - Культур казино Берн 2012 Дирижер Срболюб. Чтобы связаться с Kultur Casino Bern, зарегистрируйтесь на Facebook сегодня. Место проведения концерта Самые популярные мероприятия на Kultur Casino. Das Phantom der Oper Kultur Casino, Bern Швейцария. Будучи немецким по происхождению и по характеру, он сохранил влияние многогранной европейской культуры. О Берне можно говорить, как о. С тех пор оркестр обрел международную известность и признание публики и критиков – в конце 2. Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира. Оркестр первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2. Эксклюзивное интервью с Михаилом Васильевичем Плетневым мы предложим вашему вниманию в рубрике «Наши люди» 9 марта, а пока расскажем о солистах, которые вместе с ним выйдут на лучшие концертные сцены четырех швейцарских городов. Имя французского скрипача Рено Капюсона уже не раз встречалось на наших страницах, но подробно мы о нем не рассказывали, поэтому восполним этот пробел. Рене родился в городе Шамбери, что совсем недалеко от Женевы, и в возрасте 1. Парижскую консерваторию. Он также совершенствовал свое мастерство в Берлине под руководством Томаса Брандиса и Исаака Стерна. В 1. 99. 7 году знаменитый дирижер Клаудио Аббадо пригласил Рено войти, в качестве солиста, в состав Молодежного оркестра имени Густава Малера, в котором он проработал три года, получив возможность играть под руководством престижных маэстро. В 2. 00. 0 году он был удостоен титулов «Новый талант года» и «Восходящая звезда». Фестиваля российской культуры в Швейцарии в 2011 г. День русской культуры в Цюрихе – серия концертов «Сокровищница русской музыки». С тех пор Рено гастролирует по всему миру и как солист, и в составе камерных ансамблей, параллельно ведя класс скрипки в Лозаннской консерватории. Создатель и художественный руководитель Пасхального фестиваля в Экс- ан- Провансе, с 2. Музыкальные вершины» в Гштааде. Мы уверены, что Третий концерт Сен- Санса, который Рено Капюсон исполнит во всех четырех программах, прозвучит превосходно еще и благодаря редкому инструменту музыканта – скрипке Гварнери дель Джезу «Panette», созданной в 1. Исааку Стерну и предоставленной в распоряжение Капюсона Банком Итальянской Швейцарии. Напомним, что Третий концерт, написанный специально для великого Пабло де Сарасате и ставший самым популярным из трех скрипичных концертов Сен- Санса, отличается технической сложностью для солиста, несмотря на то, что виртуозные пассажи сменяются небольшими промежутками с характерным пасторальным спокойствием. Оркестр Мариинского театра. ШОСТАКОВИЧ Концерт для скрипки с оркестром.Второй солист, которого в рамках турне можно будет услышать только в Женеве, известен меньше, но мы уверены, что это только вопрос времени. Мы упоминали его лишь единожды, и тоже в связи с «русскими» - в 2. Лионель Котте участвовал в турне Государственного академического симфонического оркестра России имени Евгения Светланова под управлением Марка Горенштейна. Лауреат премии программы «Культурный процент MIGROS», виолончелист Лионель Котте родился в 1. Женеве, учился в Женевской консерватории и в Высшей школе музыки Цюриха. В очень молодом возрасте удостоившись нескольких национальных отличий, он также обратил на себя внимание на Конкурсе имени Лютославского в Польше и на Конкурсе имени Брамса в Австрии. Журнал «The Strad» отметил «тонкость его интерпретаций, полных поэзии и чувств». Участник фестиваля «Музыкальный Олимп» в Санкт- Петербурге, он часто выступает в сольных и камерных программах, демонстрируя большой интерес к современной музыке. В предстоящем концерте в Женеве он, однако, как и четыре года назад, исполнит «Вариации на тему рококо» Чайковского – произведение не современное, но вечное. В симфонической части программы прозвучат Увертюра- фантазия «Ромео и Джульетта» Чайковского (о которой Наша Газета. Александра Глазунова «Времена года», о котором мы с удовольствием скажем несколько слов, тем более, что Михаил Плетнев немало делает для популяризации музыки этого композитора. Александр Глазунов (1. Совместив в себе «национализм» Балакирева, «западничество» Чайковского и виртуозность своего педагога Римского- Корсакова, он был приверженцем «чистой» музыки, за что сверстники упрекали его в старомодности. Расцвет творчества Глазунова приходится на период до 1. Санкт- Петербургской консерватории. Балет «Времена года», сочиненный в 1. Ивана Всеволожского должен был стать спектаклем в духе французских придворных балетов XVI—XVII веков. Либретто балета разработал знаменитый постановщик Мариус Петипа, к тому времени проработавший на петербургской сцене более шестидесяти лет. В сценарии нет последовательного сюжета, как нет и связанного драматического действия. Этот балет — своего рода сюита танцев с участием аллегорических персонажей: Зима, Весна, Лето, Осень, Иней, Лед, Снег, Град, Колос ржи, Два гнома, Зефир, птицы, цветы, наяды, сатиры, вакханки, фавны. Однако у композитора родилась своя концепция произведения, читаем мы в музыковедческой литературе: его «захватила мысль, столь близкая его таланту и столь естественная для младшего соратника Чайковского, Римского- Корсакова, Бородина, — мысль воплотить в музыкально- хореографическом представлении один из любимых мифов человечества: миф о вечном воскрешении природы от зимнего сна, о животворящей силе солнца». Не случайно после одной из репетиций будущего спектакля побывавший на ней Римский- Корсаков сказал: «Вот одна из лучших в русской музыке зим». Позже советский композитор и академик Борис Асафьев определял музыку этого балета как «своеобразную синтетическую форму: симфоническую поэму- балет». В каждой из картин господствует одна музыкальная тема (лейтмотив соответствующего времени года), симфонически развивающаяся. В заключительной картине звучат почти все ранее использованные лейтмотивы, образуя тематическую арку, завершающую музыкальное развитие. В музыке балета мастерски использованы изобразительные приемы, передающие стук града, полет снежинок, истому жаркого летнего дня. Посольство Российской Федерации в Швейцарии«Русская программа» в рамках Люцернского музыкального фестиваля: - концерт Оркестра Люцернского музыкального фестиваля, прозвучат произведения М. П. Мусоргского- сольный концерт Анны Винницкой (фортепиано)- симфонический концерт с участием солиста - Вадима Репина (скрипка), прозвучат произведения. П. И. Чайковского- симфонический концерт с участием солистов - Е. Угорского (скрипка) и К. Лифшица (фортепиано).
0 Comments
Leave a Reply. |
AuthorWrite something about yourself. No need to be fancy, just an overview. Archives
January 2017
Categories |